Communication et Mécénat
Dans la continuité des expositions dédiées à Niki de Saint Phalle, Alberto Giacometti et Jean Charles de Castelbajac, les Abattoirs, Musée – Frac Occitanie Toulouse consacrent en 2026 une exposition exceptionnelle à un artiste majeur de l’art moderne, Joan Miró (1893-1983).
Pour son exposition de l’automne-hiver 2026, la Maison de la culture du Japon à Paris met à l’honneur les shunga, ces estampes et peintures érotiques japonaises longtemps marginalisées avant d’être reconnues comme un pan majeur du patrimoine artistique du Japon. Réunissant un grand nombre de chefs-d’œuvre du genre, et notamment ceux d’Utamaro et de Hokusai, la MCJP ambitionne de créer l’événement en consacrant pour la première fois une exposition entièrement dédiée à ces shunga – ou « images de printemps ».
À l’occasion du quadricentenaire de la naissance de Madame de Sévigné, le Palais idéal du facteur Cheval présente une exposition inédite de l’artiste Juliana Dorso consacrée à la rencontre imaginaire entre deux grandes figures qui ont marqué le territoire de la Drôme et bien au-delà : la Marquise de Sévigné et Ferdinand Cheval.
Pour célébrer ses vingt ans, le Musée régional d’art contemporain Occitanie à Sérignan invite le commissaire Fabrice Bousteau à concevoir une exposition-événement XXL et ultra-audacieuse. Stop The Machine déploie sur les 3 200 m2 du musée plus de 400 œuvres issues des trois collections d’art contemporain de la Région Occitanie : le Frac Occitanie Montpellier, le Frac Occitanie Toulouse et le Mrac à Sérignan.
Le Crac Occitanie à Sète présente ses expositions de l’automne dont Maison-Main, une assemblée de gestes #2. L’exposition explore le geste, la matière et le décloisonnement entre arts plastiques et artisanat, rassemblant des œuvres aux démarches variées : brutes ou ornementales, poétiques ou politiquement engagées, flirtant avec le sacré ou le domestique.
Le Musée Matisse Nice et le Musée Yves Saint Laurent Paris consacrent une exposition d’envergure à deux créateurs majeurs qui n’ont eu de cesse de repenser le XXe siècle, d’en explorer les sources, de les transgresser, pour abolir les frontières établies entre les beaux-arts et les arts appliqués.
Pour son grand temps fort de l’été-automne 2026, sous l’intitulé Icônes d’Albanie, Trésor du Musée National d’art Médiéval de Korça, le musée des Beaux-Arts de Chambéry invite tous les publics, amateurs et simples curieux, à une plongée dans l’art sacré byzantin et post-byzantin, la tradition de la peinture d’icônes, l’iconographie des Saints et des Fêtes, ainsi que l’usage des images dans le culte orthodoxe.
L’année 2025 a été marquée par le centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925. Cette actualité a été l’occasion pour le Musée des Arts décoratifs de l’océan Indien (MADOI) de s’interroger sur la diffusion et les influences de ce mouvement international à La Réunion.
Cet été, le musée de l’Air et de l’Espace invite tous les publics à découvrir l’histoire des ballons et des avions à travers le regard espiègle, humoristique ou parfois satirique, des caricaturistes. Qu’ils soient simples curieux ou amateurs éclairés, rêveurs ou fervents passionnés, les visiteurs de la nouvelle exposition temporaire « Drôles de vols – caricaturer les expériences aériennes » pourront savourer à loisir la virtuosité et la malice de grands dessinateurs tels que Cham, Daumier, Reiser, Coco, Camille Besse ou Riss
La Fondation du doute présentera à partir de l’été 2026 la première exposition d’ampleur consacrée à l’artiste Clément Courgeon. Prenant la forme d’un environnement à la fois joyeux et forain traversé par l’absurde et le grotesque, elle se déploiera sur plus de 200 m2 où s’enchevêtreront pratiques performatives et plastiques (installations, vidéos, dessins, collages, sculptures, costumes…)
Présentée dans la vaste salle Eden (jouxtant le musée), cette exposition rendra hommage à Anton Prinner (1902–1983), artiste d’origine hongroise installé à Paris à partir de la fin des années 1920.
Figure majeure de l’art contemporain français et l’un des fondateurs du Nouveau Réalisme, Martial Raysse sera à l’honneur au musée Magnelli avec une exposition consacrée à ses sculptures récentes. Né à Golfe-Juan en 1936 (fils d’un artisan céramiste originaire de Vallauris), l’artiste entretient avec ce territoire une proximité particulière, qui donnera à cette présentation un relief […]
Du 23 mai au 15 novembre 2026, la Communauté d’Agglomération de Béthune-Bruay, Artois Lys Romane (CABBALR), ainsi que les villes de Béthune, Auchel, Ferfay et Burbure consacre une vaste biennale des arts visuels – art contemporain, art brut, architecture, photographie, etc. – autour de la figure d’un artiste hors norme, Augustin Lesage (né en 1876 à Auchel et décédé en 1954 à Burbure), sous l’intitulé de : « Les mondes invisibles : d’Augustin Lesage à aujourd’hui ».
L’Espace de l’Art Concret invite, du 28 mars 2026 au 21 février 2027, sept artistes internationaux issus de résidences à la Fondation Anni & Josef Albers à dialoguer avec les œuvres de la collection Albers-Honegger pour en faire une relecture.
À partir du 3 juillet prochain et pour six mois, le Nouveau Musée National de Monaco dédiera l’ensemble de ses espaces de la Villa Paloma à une figure majeure du surréalisme international, Victor Brauner (1903-1966), un artiste à part dans l’histoire de l’art, dont l’œuvre remarquable reste encore à découvrir.
À partir de l’été 2026, et pour six mois, le Musée Unterlinden de Colmar proposera une nouvelle exposition temporaire qui, sous l’intitulé de Conversation(s), souhaite entamer un dialogue fécond entre les chefs-d’œuvre médiévaux de ses collections et des figures majeures de l’art moderne et contemporain.
Pour son grand temps fort estival, sous l’intitulé « Les couleurs de Jean Vilar », le musée Paul Valéry dédie l’ensemble de ses espaces d’exposition temporaire aux liens entre Jean Vilar et les arts. Au travers d’un parcours en sept sections présentant près de 40 tableaux et une centaine d’œuvres graphiques, mais aussi des costumes et des tapisseries, issus de collections publiques et privées, cette vaste exposition retracera l’imprégnation entre les arts des années 1950 à 1970.
Le Mrac à Sérignan présente une exposition monographique consacrée à l’artiste Brice Dellsperger, figure majeure de l’art contemporain explorant depuis près de trente ans le genre et la construction des identités, le travestissement ou le simulacre.
En 2026, dans le cadre de son programme d’expositions, la Maison de l’Amérique latine à Paris renoue avec la photographie, en dédiant une exposition à une figure majeure de cette discipline en Amérique latine : le Péruvien Javier Silva Meinel.
À partir de la mi-février et jusqu’à la fin de l’été 2026, le musée de l’Image, à Épinal, proposera à tous les publics de plonger dans l’univers révolté et onirique de Frans Masereel.
Le Grand Café – Centre d’art contemporain à Saint-Nazaire présente une grande exposition qui sera déployée sur deux sites à partir de l’été 2026 et dédiée à l’artiste grecque Nefeli Papadimouli